وصفات الكوكتيل والمشروبات الروحية والبارات المحلية

يُزعم أن هذا المطعم الراقي الغالي الثمن يستخدم وجبات معدة مسبقًا ومجمدة

يُزعم أن هذا المطعم الراقي الغالي الثمن يستخدم وجبات معدة مسبقًا ومجمدة

تم الكشف عن فيج آند أوليف ، سلسلة مطاعم صغيرة شهيرة ، أنها تعتمد على المكونات المعبأة مسبقًا في التحقيق

كروكيت الريزوتو وفطر الكمأة هما اثنان فقط من عناصر القائمة في Fig & Olive التي يُزعم أنها محضرة في الميكروويف.

هل سبق لك أن تساءلت عما يدور خلف الأبواب المتأرجحة في المطاعم الراقية المفضلة لديك؟ على الرغم من وجود قدر كبير من الفوضى في إعداد الطعام ، وفقًا لتحقيق أجرته صحيفة واشنطن سيتي بيبر، يعتمد مطعم Fig & Olive ، وهو سلسلة مطاعم راقية صغيرة وشعبية ، إلى حد ما على طهي الأطعمة المجمدة مسبقًا في المايكرويف ، ويزعم التحقيق أن أكثر من 200 مكون في موقع Fig & Olive's Chicago ، الذي افتتح العام الماضي ، قد تم تحضيرها. خارج الموقع في مفوض مدينة نيويورك في لونغ آيلاند سيتي.

تم تجميد العديد من الأطباق ، بما في ذلك طبق الريزوتو الشهير وفطر الكمأة (التي لم تعد موجودة في القائمة) ، ويُزعم أن الطهاة تلقوا تعليمات حول كيفية تسخين الأطباق وطبقها حتى تبدو طازجة.

تم الحصول على المعلومات من قبل صحيفة واشنطن سيتي ورقة من خلال طلب قانون حرية المعلومات. على سبيل المثال ، تم طهي الريزوتو الذي تبلغ قيمته 26 دولارًا وتجميده وشحنه في جميع أنحاء البلاد وإعادة تسخينه قبل أن يشق طريقه إلى طبقك. تشمل العناصر الأخرى المعدة مسبقًا الحساء والصلصات والمهروس والرافيولي والباييلا. حتى وزارة الصحة لاحظت أن تفتيشهم "كان مفاجأة بعض الشيء!"

كما واجه Fig & Olive مشكلة مؤخرًا بعد أن تم ربط تفشي السالمونيلا في سبتمبر بمطعمهم في ويست هوليود.

قامت The Daily Meal بالتواصل مع Fig & Olive للتعليق.


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . أضاف المؤلف Bruce H. Axler إلى الأطعمة ، حيث قال: "لقد وضعت الصور الدرامية ذات الأربعة ألوان الكاملة للطعام الذي يظهر في المجلات معايير مرئية لصاحب المطعم." ربما كان يفكر في مجلة جورميه على وجه الخصوص.

بدأ استخدام التصوير الفوتوغرافي الملون للإعلانات في المجلات في الثلاثينيات ، وبالتالي أصبح مرتبطًا بالتجارة بدلاً من الفن. تم استخدامه في الغالب في المجلات النسائية ، في كثير من الأحيان للإعلان عن المنتجات الغذائية في وقت كانت فيه العلامات التجارية الكبرى والوكالات الإعلانية تستعين بخبراء اقتصاديين منزليين للإشراف على ترويج المنتجات والتصوير الفوتوغرافي.

بعد عقود من مشاهدة صور للأطعمة ذات الألوان الزاهية مرتبة بشكل فني في أماكن جذابة ، توقع الجمهور الأمريكي ، وربما النساء على وجه الخصوص ، أن يبدو الطعام جيدًا كما هو مذاق. مع زيادة رعاية المطاعم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، بدأت المطاعم تدرك أنها بحاجة إلى التركيز أكثر على مظهر ما تقدمه.

قام Bruce Axler ، بناءً على خبرة كبيرة في صناعة الضيافة ، بمساعدة المطاعم في التعامل مع المشكلات المزعجة مثل البياض المفرط أو البني ، والنقاط والأكوام التي لا شكل لها ، والسندويشات المسطحة ، ومظهر اللوحة الفارغة. ربما الأهم من ذلك ، أنه تناول مسألة الطعام الشائع الذي لا يبدو أنه يستحق سعره المرتفع مع الأخذ في الاعتبار كم هو أرخص في مكان آخر الشارع.

نظرًا لتوقعات العملاء الكبيرة فيما يتعلق بالمواد المرئية ، حدد أكسلر سيناريو مثير للسخرية في الصفحة 1: "إذا كان [طعام المطعم] يبدو أقل روعة ، فإنه يعاني مقارنة بمثل هذه الصور خاصةً عندما يكون لدى الضيف ثلاثة مارتيني مثلجة ولا يمكن حقًا تذوق الفرق بين التين الشوكي والروتاباغا المهروسة ". بدا أنه يشير إلى أن أصحاب المطاعم لم يعد بإمكانهم الاعتماد على المذاق والملمس المناسب لهم بعد الآن.

كما لاحظ أنه لم يعد بالإمكان الاعتماد على بعض الإصلاحات القديمة. وأشار إلى أن رقائق البطاطس المكسورة لا يمكن أن تملأ الفراغ. ولا يمكن إحياء عروض الطعام من خلال البقدونس والفلفل الحلو القديم. "البوفيهات مليئة باللحوم الغامضة والسلطات المزينة بالمثل بالبقدونس والبابريكا مثل العديد من الكوريين القديمة."

كان يجب أن ينصحك بعدم الإفراط في استخدام زينة الخس وحدود البطاطس أيضًا.

تضمنت اقتراحات أكسلر حساء مغرفة من سلطانية وفتحت شطائر التقديم ، لملء الطبق ولإظهار أحشاءهم. ونصح بأن "التلال أفضل من النقط ، ولفائف أفضل من الشرائح ، والطبقات المتشابكة أفضل من الأكوام" ، وأنه يجب تقسيم الخضروات بأعداد فردية. لإعطاء الانطباع عن القيمة المتزايدة ، أوصى بطبقة من الأنشوجة أو الجبن المبشور.

في بعض الأحيان ، كانت اقتراحاته تقترب من اليائسين ، مثل "زرع شرارات في المواد الغذائية" وتطفو شموع صغيرة مضاءة على قطع خبز محمصة. أنا ، على سبيل المثال ، لست من بين العديد من العملاء الذين يعتقد أنهم "سيستمتعون بالمظهر المرئي لخزامى أحمر فاتح محشو بسلطة الدجاج".

ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن المطاعم كانت حريصة على تبني أفكار مثل أفكاره. لقد أصبح العديد من الممارسات المعتادة ، ولكن أصبح من الواضح الآن أن الطهاة لديهم العديد من الحيل في سواعدهم ، خاصة عندما يتعلق الأمر بجعل الطبق يبدو يستحق ثمنًا باهظًا. يبدو أن البعض يتعارض مع حكمة الماضي. من كان في سبعينيات القرن الماضي كان يتنبأ بمدى قوة الطعام المصغر الذي تم ترتيبه بمهارة على طبق بحجم كينغ يمكن أن يشير إلى مطعم $$؟

شارك هذا:

مثله:


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . أضاف المؤلف Bruce H. Axler إلى الأطعمة ، حيث قال: "لقد وضعت الصور الدرامية ذات الأربعة ألوان الكاملة للطعام الذي يظهر في المجلات معايير مرئية لصاحب المطعم." ربما كان يفكر في مجلة جورميه على وجه الخصوص.

بدأ استخدام التصوير الفوتوغرافي الملون للإعلانات في المجلات في الثلاثينيات ، وبالتالي أصبح مرتبطًا بالتجارة بدلاً من الفن. تم استخدامه في الغالب في المجلات النسائية ، في كثير من الأحيان للإعلان عن المنتجات الغذائية في وقت كانت فيه العلامات التجارية الكبرى والوكالات الإعلانية تستعين بخبراء اقتصاديين منزليين للإشراف على ترويج المنتجات والتصوير الفوتوغرافي.

بعد عقود من مشاهدة صور للأطعمة ذات الألوان الزاهية مرتبة بشكل فني في أماكن جذابة ، توقع الجمهور الأمريكي ، وربما النساء على وجه الخصوص ، أن يبدو الطعام جيدًا كما هو مذاق. مع زيادة رعاية المطاعم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، بدأت المطاعم تدرك أنها بحاجة إلى التركيز أكثر على مظهر ما تقدمه.

قام Bruce Axler ، بناءً على خبرة كبيرة في صناعة الضيافة ، بمساعدة المطاعم في التعامل مع المشكلات المزعجة مثل كثرة البياض أو البني ، والنقط والأكوام التي لا شكل لها ، والسندويشات المسطحة ، ومظهر اللوحة الفارغة. ربما الأهم من ذلك ، أنه تناول مسألة الطعام الشائع الذي لا يبدو أنه يستحق سعره المرتفع مع الأخذ في الاعتبار كم هو أرخص في مكان آخر الشارع.

نظرًا لتوقعات العملاء الكبيرة فيما يتعلق بالمواد المرئية ، حدد أكسلر سيناريو مثيرًا للسخرية في الصفحة 1: "إذا كان [طعام المطعم] يبدو أقل روعة ، فإنه يعاني مقارنة بمثل هذه الصور خاصةً عندما يكون لدى الضيف ثلاثة مارتيني مثلجة ولا يمكن حقًا تذوق الفرق بين الكمثرى الشائك والروتاباغا المهروسة ". بدا أنه يشير إلى أن أصحاب المطاعم لم يعد بإمكانهم الاعتماد على المذاق والملمس المناسب لهم بعد الآن.

كما لاحظ أن بعض الإصلاحات القديمة لم يعد من الممكن الاعتماد عليها. وأشار إلى أن رقائق البطاطس المكسورة لا يمكن أن تملأ الفراغ. ولا يمكن إحياء عروض الطعام من خلال البقدونس والفلفل الحلو القديم. "البوفيهات مليئة باللحوم الغامضة والسلطات المزينة بالمثل بالبقدونس والمكسوة بالفلفل الحلو مثل العديد من الكوريين القديمة."

كان يجب أن ينصحك بعدم الإفراط في استخدام زينة الخس وحدود البطاطس أيضًا.

تضمنت اقتراحات أكسلر حساء مغرفة من سلطانية وفتحت شطائر التقديم ، لملء الطبق ولإظهار أحشاءهم. ونصح بأن "التلال أفضل من النقط ، ولفائف أفضل من الشرائح ، والطبقات المتشابكة أفضل من الأكوام" ، وأنه يجب تقسيم الخضروات بأعداد فردية. لإعطاء الانطباع عن القيمة المتزايدة ، أوصى بطبقة من الأنشوجة أو الجبن المبشور.

في بعض الأحيان ، كانت اقتراحاته تقترب من اليائسين ، مثل "زرع شرارات في المواد الغذائية" وتطفو شموع صغيرة مضاءة على قطع خبز محمصة. أنا ، على سبيل المثال ، لست من بين العديد من العملاء الذين يعتقد أنهم "سيستمتعون بالمظهر المرئي لخزامى أحمر فاتح محشو بسلطة الدجاج".

ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن المطاعم كانت حريصة على تبني أفكار مثل أفكاره. لقد أصبح العديد من الممارسات المعتادة ، ولكن أصبح من الواضح الآن أن الطهاة لديهم العديد من الحيل في سواعدهم ، خاصة عندما يتعلق الأمر بجعل الطبق يبدو يستحق ثمنًا باهظًا. يبدو أن البعض يتعارض مع حكمة الماضي. من كان في سبعينيات القرن الماضي كان يتنبأ بمدى قوة الطعام المصغر الذي تم ترتيبه بمهارة على طبق بحجم كينغ يمكن أن يشير إلى مطعم $$؟

شارك هذا:

مثله:


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . أضاف المؤلف Bruce H. Axler إلى الأطعمة ، حيث قال: "لقد وضعت الصور الدرامية ذات الأربعة ألوان الكاملة للطعام الذي يظهر في المجلات معايير مرئية لصاحب المطعم." ربما كان يفكر في مجلة جورميه على وجه الخصوص.

بدأ استخدام التصوير الفوتوغرافي الملون للإعلانات في المجلات في الثلاثينيات ، وبالتالي أصبح مرتبطًا بالتجارة بدلاً من الفن. تم استخدامه في الغالب في المجلات النسائية ، في كثير من الأحيان للإعلان عن المنتجات الغذائية في وقت كانت فيه العلامات التجارية الكبرى والوكالات الإعلانية تستعين بخبراء اقتصاديين منزليين للإشراف على ترويج المنتجات والتصوير الفوتوغرافي.

بعد عقود من مشاهدة صور للأطعمة ذات الألوان الزاهية مرتبة بشكل فني في أماكن جذابة ، توقع الجمهور الأمريكي ، وربما النساء على وجه الخصوص ، أن يبدو الطعام جيدًا كما هو مذاق. مع زيادة رعاية المطاعم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، بدأت المطاعم تدرك أنها بحاجة إلى التركيز أكثر على مظهر ما تقدمه.

قام Bruce Axler ، بناءً على خبرة كبيرة في صناعة الضيافة ، بمساعدة المطاعم في التعامل مع المشكلات المزعجة مثل البياض المفرط أو البني ، والنقاط والأكوام التي لا شكل لها ، والسندويشات المسطحة ، ومظهر اللوحة الفارغة. ربما الأهم من ذلك ، أنه تناول مسألة الطعام الشائع الذي لا يبدو أنه يستحق سعره المرتفع مع الأخذ في الاعتبار كم هو أرخص في مكان آخر الشارع.

نظرًا لتوقعات العملاء الكبيرة فيما يتعلق بالمواد المرئية ، حدد أكسلر سيناريو مثير للسخرية في الصفحة 1: "إذا كان [طعام المطعم] يبدو أقل روعة ، فإنه يعاني مقارنة بمثل هذه الصور خاصةً عندما يكون لدى الضيف ثلاثة مارتيني مثلجة ولا يمكن حقًا تذوق الفرق بين التين الشوكي والروتاباغا المهروسة ". بدا أنه يشير إلى أن أصحاب المطاعم لم يعد بإمكانهم الاعتماد على المذاق والملمس المناسب لهم بعد الآن.

كما لاحظ أنه لم يعد بالإمكان الاعتماد على بعض الإصلاحات القديمة. وأشار إلى أن رقائق البطاطس المكسورة لا يمكن أن تملأ الفراغ. ولا يمكن إحياء عروض الطعام من خلال البقدونس والفلفل الحلو القديم. "البوفيهات مليئة باللحوم الغامضة والسلطات المزينة بالمثل بالبقدونس والبابريكا مثل العديد من الكوريين القديمة."

كان يجب أن ينصحك بعدم الإفراط في استخدام زينة الخس وحدود البطاطس أيضًا.

تضمنت اقتراحات أكسلر حساء مغرفة من سلطانية وفتحت شطائر التقديم ، لملء الطبق ولإظهار أحشاءهم. ونصح بأن "التلال أفضل من النقط ، ولفائف أفضل من الشرائح ، والطبقات المتشابكة أفضل من الأكوام" ، وأنه يجب تقسيم الخضروات بأعداد فردية. لإعطاء الانطباع عن القيمة المتزايدة ، أوصى بطبقة من الأنشوجة أو الجبن المبشور.

في بعض الأحيان ، كانت اقتراحاته تقترب من اليائسين ، مثل "زرع شرارات في المواد الغذائية" وتطفو شموع صغيرة مضاءة على قطع خبز محمصة. أنا ، على سبيل المثال ، لست من بين العديد من العملاء الذين يعتقد أنهم "سيستمتعون بالمظهر المرئي لخزامى أحمر فاتح محشو بسلطة الدجاج".

ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن المطاعم كانت حريصة على تبني أفكار مثل أفكاره. لقد أصبح العديد من الممارسات المعتادة ، ولكن أصبح من الواضح الآن أن الطهاة لديهم العديد من الحيل في سواعدهم ، خاصة عندما يتعلق الأمر بجعل الطبق يبدو يستحق ثمنًا باهظًا. يبدو أن البعض يتعارض مع حكمة الماضي. من كان في سبعينيات القرن الماضي كان يتنبأ بمدى قوة الطعام المصغر الذي تم ترتيبه بمهارة على طبق بحجم كينغ يمكن أن يشير إلى مطعم $$؟

شارك هذا:

مثله:


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . أضاف المؤلف بروس إتش أكسلر ، إضافةً إلى جاذبيته للأطعمة ، أن "الصور الدرامية ذات الأربعة ألوان والممتدة للأطعمة التي تظهر في المجلات قد وضعت معايير مرئية لصاحب المطعم". ربما كان يفكر في مجلة جورميه على وجه الخصوص.

بدأ استخدام التصوير الفوتوغرافي الملون للإعلانات في المجلات في الثلاثينيات ، وبالتالي أصبح مرتبطًا بالتجارة بدلاً من الفن. تم استخدامه في الغالب في المجلات النسائية ، في كثير من الأحيان للإعلان عن المنتجات الغذائية في وقت كانت فيه العلامات التجارية الكبرى والوكالات الإعلانية تستعين بخبراء اقتصاديين منزليين للإشراف على ترويج المنتجات والتصوير الفوتوغرافي.

بعد عقود من مشاهدة صور للأطعمة ذات الألوان الزاهية مرتبة بشكل فني في أماكن جذابة ، توقع الجمهور الأمريكي ، وربما النساء على وجه الخصوص ، أن يبدو الطعام جيدًا كما هو مذاق. مع زيادة رعاية المطاعم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، بدأت المطاعم تدرك أنها بحاجة إلى التركيز أكثر على مظهر ما تقدمه.

قام Bruce Axler ، بناءً على خبرة كبيرة في صناعة الضيافة ، بمساعدة المطاعم في التعامل مع المشكلات المزعجة مثل البياض المفرط أو البني ، والنقاط والأكوام التي لا شكل لها ، والسندويشات المسطحة ، ومظهر اللوحة الفارغة. ربما الأهم من ذلك ، أنه تناول مسألة الطعام الشائع الذي لا يبدو أنه يستحق سعره المرتفع مع الأخذ في الاعتبار كم هو أرخص في مكان آخر الشارع.

نظرًا لتوقعات العملاء الكبيرة فيما يتعلق بالمواد المرئية ، حدد أكسلر سيناريو مثيرًا للسخرية في الصفحة 1: "إذا كان [طعام المطعم] يبدو أقل روعة ، فإنه يعاني مقارنة بمثل هذه الصور خاصةً عندما يكون لدى الضيف ثلاثة مارتيني مثلجة ولا يمكن حقًا تذوق الفرق بين التين الشوكي والروتاباغا المهروسة ". يبدو أنه يشير إلى أن أصحاب المطاعم لم يعد بإمكانهم الاعتماد على المذاق والملمس الذي يعمل لصالحهم بعد الآن.

كما لاحظ أنه لم يعد بالإمكان الاعتماد على بعض الإصلاحات القديمة. وأشار إلى أن رقائق البطاطس المكسورة لا يمكن أن تملأ الفراغ. ولا يمكن إحياء عروض الطعام من خلال البقدونس والفلفل الحلو القديم. "البوفيهات مليئة باللحوم الغامضة والسلطات المزينة بالمثل بالبقدونس والبابريكا مثل العديد من الكوريين القديمة."

كان يجب أن ينصحك بعدم الإفراط في استخدام زينة الخس وحدود البطاطس أيضًا.

تضمنت اقتراحات أكسلر حساء مغرفة من سلطانية وفتحت شطائر التقديم ، لملء الطبق ولإظهار أحشاءهم. ونصح أن "التلال أفضل من النقط ، ولفائف أفضل من الشرائح ، والطبقات المتشابكة أفضل من الأكوام" ، وأن الخضروات يجب أن تُقسّم بأعداد فردية. لإعطاء الانطباع عن القيمة المتزايدة ، أوصى بطبقة من الأنشوجة أو الجبن المبشور.

في بعض الأحيان ، كانت اقتراحاته تقترب من اليائسين ، مثل "زرع شرارات في المواد الغذائية" وتطفو شموع صغيرة مضاءة على قطع خبز محمصة. أنا ، على سبيل المثال ، لست من بين العديد من العملاء الذين يعتقد أنهم "سيستمتعون بالمظهر المرئي لخزامى أحمر فاتح محشو بسلطة الدجاج".

ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن المطاعم كانت حريصة على تبني أفكار مثل أفكاره. أصبح الكثير من الممارسات المعتادة ، ولكن أصبح من الواضح الآن أن الطهاة لديهم العديد من الحيل في سواعدهم ، خاصة عندما يتعلق الأمر بجعل الطبق يبدو يستحق ثمنًا باهظًا. يبدو أن البعض يتعارض مع حكمة الماضي. من كان في سبعينيات القرن الماضي كان يتنبأ بمدى قوة الطعام المصغر الذي تم ترتيبه بمهارة على طبق بحجم كينغ يمكن أن يشير إلى مطعم $$؟

شارك هذا:

مثله:


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . أضاف المؤلف Bruce H. Axler إلى الأطعمة ، حيث قال: "لقد وضعت الصور الدرامية ذات الأربعة ألوان الكاملة للطعام الذي يظهر في المجلات معايير مرئية لصاحب المطعم." ربما كان يفكر في مجلة جورميه على وجه الخصوص.

بدأ استخدام التصوير الفوتوغرافي الملون للإعلانات في المجلات في الثلاثينيات ، وبالتالي أصبح مرتبطًا بالتجارة بدلاً من الفن. تم استخدامه في الغالب في المجلات النسائية ، في كثير من الأحيان للإعلان عن المنتجات الغذائية في وقت كانت فيه العلامات التجارية الكبرى والوكالات الإعلانية تستعين بخبراء اقتصاديين منزليين للإشراف على ترويج المنتجات والتصوير الفوتوغرافي.

بعد عقود من مشاهدة صور للأطعمة ذات الألوان الزاهية مرتبة بشكل فني في أماكن جذابة ، توقع الجمهور الأمريكي ، وربما النساء على وجه الخصوص ، أن يبدو الطعام جيدًا كما هو مذاق. مع زيادة رعاية المطاعم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، بدأت المطاعم تدرك أنها بحاجة إلى التركيز أكثر على مظهر ما تقدمه.

قام Bruce Axler ، بناءً على خبرة كبيرة في صناعة الضيافة ، بمساعدة المطاعم في التعامل مع المشكلات المزعجة مثل البياض المفرط أو البني ، والنقاط والأكوام التي لا شكل لها ، والسندويشات المسطحة ، ومظهر اللوحة الفارغة. ربما الأهم من ذلك ، أنه تناول مسألة الطعام الشائع الذي لا يبدو أنه يستحق سعره المرتفع مع الأخذ في الاعتبار كم هو أرخص في مكان آخر الشارع.

نظرًا لتوقعات العملاء الكبيرة فيما يتعلق بالمواد المرئية ، حدد أكسلر سيناريو مثيرًا للسخرية في الصفحة 1: "إذا كان [طعام المطعم] يبدو أقل روعة ، فإنه يعاني مقارنة بمثل هذه الصور خاصةً عندما يكون لدى الضيف ثلاثة مارتيني مثلجة ولا يمكن حقًا تذوق الفرق بين الكمثرى الشائك والروتاباغا المهروسة ". يبدو أنه يشير إلى أن أصحاب المطاعم لم يعد بإمكانهم الاعتماد على المذاق والملمس الذي يعمل لصالحهم بعد الآن.

كما لاحظ أن بعض الإصلاحات القديمة لم يعد من الممكن الاعتماد عليها. وأشار إلى أن رقائق البطاطس المكسورة لا يمكن أن تملأ الفراغ. ولا يمكن إحياء عروض الطعام من خلال البقدونس والفلفل الحلو القديم. "البوفيهات مليئة باللحوم الغامضة والسلطات المزينة بالمثل بالبقدونس والمكسوة بالفلفل الحلو مثل العديد من الكوريين القديمة."

كان يجب أن ينصحك بعدم الإفراط في استخدام زينة الخس وحدود البطاطس أيضًا.

تضمنت اقتراحات أكسلر حساء مغرفة من سلطانية وفتحت شطائر التقديم ، لملء الطبق ولإظهار أحشاءهم. ونصح أن "التلال أفضل من النقط ، ولفائف أفضل من الشرائح ، والطبقات المتشابكة أفضل من الأكوام" ، وأن الخضروات يجب أن تُقسّم بأعداد فردية. لإعطاء الانطباع عن القيمة المتزايدة ، أوصى بطبقة من الأنشوجة أو الجبن المبشور.

في بعض الأحيان ، كانت اقتراحاته تقترب من اليائسين ، مثل "زرع شرارات في المواد الغذائية" وتطفو شموع صغيرة مضاءة على قطع خبز محمصة. أنا ، على سبيل المثال ، لست من بين العديد من العملاء الذين يعتقد أنهم "سيستمتعون بالمظهر المرئي لخزامى أحمر فاتح محشو بسلطة الدجاج".

ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن المطاعم كانت حريصة على تبني أفكار مثل أفكاره. لقد أصبح العديد من الممارسات المعتادة ، ولكن أصبح من الواضح الآن أن الطهاة لديهم العديد من الحيل في سواعدهم ، خاصة عندما يتعلق الأمر بجعل الطبق يبدو يستحق ثمنًا باهظًا. يبدو أن البعض يتعارض مع حكمة الماضي. من كان في سبعينيات القرن الماضي كان يتنبأ بمدى قوة الطعام المصغر الذي تم ترتيبه بمهارة على طبق بحجم كينغ يمكن أن يشير إلى مطعم $$؟

شارك هذا:

مثله:


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . أضاف المؤلف Bruce H. Axler إلى الأطعمة ، حيث قال: "لقد وضعت الصور الدرامية ذات الأربعة ألوان الكاملة للطعام الذي يظهر في المجلات معايير مرئية لصاحب المطعم." ربما كان يفكر في مجلة جورميه على وجه الخصوص.

بدأ استخدام التصوير الفوتوغرافي الملون للإعلانات في المجلات في الثلاثينيات ، وبالتالي أصبح مرتبطًا بالتجارة بدلاً من الفن. تم استخدامه في الغالب في المجلات النسائية ، في كثير من الأحيان للإعلان عن المنتجات الغذائية في وقت كانت فيه العلامات التجارية الكبرى والوكالات الإعلانية تستعين بخبراء اقتصاديين منزليين للإشراف على ترويج المنتجات والتصوير الفوتوغرافي.

بعد عقود من مشاهدة صور للأطعمة ذات الألوان الزاهية مرتبة بشكل فني في أماكن جذابة ، توقع الجمهور الأمريكي ، وربما النساء على وجه الخصوص ، أن يبدو الطعام جيدًا كما هو مذاق. مع زيادة رعاية المطاعم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، بدأت المطاعم تدرك أنها بحاجة إلى التركيز أكثر على مظهر ما تقدمه.

قام Bruce Axler ، بناءً على خبرة كبيرة في صناعة الضيافة ، بمساعدة المطاعم في التعامل مع المشكلات المزعجة مثل البياض المفرط أو البني ، والنقاط والأكوام التي لا شكل لها ، والسندويشات المسطحة ، ومظهر اللوحة الفارغة. ربما الأهم من ذلك ، أنه تناول مسألة الطعام الشائع الذي لا يبدو أنه يستحق سعره المرتفع مع الأخذ في الاعتبار كم هو أرخص في مكان آخر الشارع.

نظرًا لتوقعات العملاء الكبيرة فيما يتعلق بالمواد المرئية ، حدد أكسلر سيناريو مثيرًا للسخرية في الصفحة 1: "إذا كان [طعام المطعم] يبدو أقل روعة ، فإنه يعاني مقارنة بمثل هذه الصور خاصةً عندما يكون لدى الضيف ثلاثة مارتيني مثلجة ولا يمكن حقًا تذوق الفرق بين الكمثرى الشائك والروتاباغا المهروسة ". بدا أنه يشير إلى أن أصحاب المطاعم لم يعد بإمكانهم الاعتماد على المذاق والملمس المناسب لهم بعد الآن.

كما لاحظ أنه لم يعد بالإمكان الاعتماد على بعض الإصلاحات القديمة. وأشار إلى أن رقائق البطاطس المكسورة لا يمكن أن تملأ الفراغ. ولا يمكن إحياء عروض الطعام من خلال البقدونس والفلفل الحلو القديم. "البوفيهات مليئة باللحوم الغامضة والسلطات المزينة بالمثل بالبقدونس والمكسوة بالفلفل الحلو مثل العديد من الكوريين القديمة."

كان يجب أن ينصحك بعدم الإفراط في استخدام زينة الخس وحدود البطاطس أيضًا.

تضمنت اقتراحات أكسلر حساء مغرفة من سلطانية وفتحت شطائر التقديم ، لملء الطبق ولإظهار أحشاءهم. ونصح بأن "التلال أفضل من النقط ، ولفائف أفضل من الشرائح ، والطبقات المتشابكة أفضل من الأكوام" ، وأنه يجب تقسيم الخضروات بأعداد فردية. لإعطاء الانطباع عن القيمة المتزايدة ، أوصى بطبقة من الأنشوجة أو الجبن المبشور.

في بعض الأحيان ، كانت اقتراحاته تقترب من اليائسين ، مثل "زرع شرارات في المواد الغذائية" وتطفو شموع صغيرة مضاءة على قطع خبز محمصة. أنا ، على سبيل المثال ، لست من بين العديد من العملاء الذين يعتقد أنهم "سيستمتعون بالمظهر المرئي لخزامى أحمر فاتح محشو بسلطة الدجاج".

ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن المطاعم كانت حريصة على تبني أفكار مثل أفكاره. لقد أصبح العديد من الممارسات المعتادة ، ولكن أصبح من الواضح الآن أن الطهاة لديهم العديد من الحيل في سواعدهم ، خاصة عندما يتعلق الأمر بجعل الطبق يبدو يستحق ثمنًا باهظًا. يبدو أن البعض يتعارض مع حكمة الماضي. من كان في سبعينيات القرن الماضي كان يتنبأ بمدى قوة الطعام المصغر الذي تم ترتيبه بمهارة على طبق بحجم كينغ يمكن أن يشير إلى مطعم $$؟

شارك هذا:

مثله:


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . أضاف المؤلف Bruce H. Axler إلى الأطعمة ، حيث قال: "لقد وضعت الصور الدرامية ذات الأربعة ألوان الكاملة للطعام الذي يظهر في المجلات معايير مرئية لصاحب المطعم." ربما كان يفكر في مجلة جورميه على وجه الخصوص.

بدأ استخدام التصوير الفوتوغرافي الملون للإعلانات في المجلات في الثلاثينيات ، وبالتالي أصبح مرتبطًا بالتجارة بدلاً من الفن. تم استخدامه في الغالب في المجلات النسائية ، في كثير من الأحيان للإعلان عن المنتجات الغذائية في وقت كانت فيه العلامات التجارية الكبرى والوكالات الإعلانية تستعين بخبراء اقتصاديين منزليين للإشراف على ترويج المنتجات والتصوير الفوتوغرافي.

بعد عقود من مشاهدة صور للأطعمة ذات الألوان الزاهية مرتبة بشكل فني في أماكن جذابة ، توقع الجمهور الأمريكي ، وربما النساء على وجه الخصوص ، أن يبدو الطعام جيدًا كما هو مذاق. مع زيادة رعاية المطاعم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، بدأت المطاعم تدرك أنها بحاجة إلى التركيز أكثر على مظهر ما تقدمه.

قام Bruce Axler ، بناءً على خبرة كبيرة في صناعة الضيافة ، بمساعدة المطاعم في التعامل مع المشكلات المزعجة مثل البياض المفرط أو البني ، والنقاط والأكوام التي لا شكل لها ، والسندويشات المسطحة ، ومظهر اللوحة الفارغة. ربما الأهم من ذلك ، أنه تناول مسألة الطعام الشائع الذي لا يبدو أنه يستحق سعره المرتفع مع الأخذ في الاعتبار كم هو أرخص في مكان آخر الشارع.

نظرًا لتوقعات العملاء الكبيرة فيما يتعلق بالمواد المرئية ، حدد أكسلر سيناريو مثير للسخرية في الصفحة 1: "إذا كان [طعام المطعم] يبدو أقل روعة ، فإنه يعاني مقارنة بمثل هذه الصور خاصةً عندما يكون لدى الضيف ثلاثة مارتيني مثلجة ولا يمكن حقًا تذوق الفرق بين الكمثرى الشائك والروتاباغا المهروسة ". بدا أنه يشير إلى أن أصحاب المطاعم لم يعد بإمكانهم الاعتماد على المذاق والملمس المناسب لهم بعد الآن.

كما لاحظ أن بعض الإصلاحات القديمة لم يعد من الممكن الاعتماد عليها. وأشار إلى أن رقائق البطاطس المكسورة لا يمكن أن تملأ الفراغ. ولا يمكن إحياء عروض الطعام من خلال البقدونس والفلفل الحلو القديم. "البوفيهات مليئة باللحوم الغامضة والسلطات المزينة بالمثل بالبقدونس والبابريكا مثل العديد من الكوريين القديمة."

كان يجب أن ينصحك بعدم الإفراط في استخدام زينة الخس وحدود البطاطس أيضًا.

تضمنت اقتراحات أكسلر حساء مغرفة من سلطانية وفتحت شطائر التقديم ، لملء الطبق ولإظهار أحشاءهم. ونصح بأن "التلال أفضل من النقط ، ولفائف أفضل من الشرائح ، والطبقات المتشابكة أفضل من الأكوام" ، وأنه يجب تقسيم الخضروات بأعداد فردية. لإعطاء الانطباع عن القيمة المتزايدة ، أوصى بطبقة من الأنشوجة أو الجبن المبشور.

في بعض الأحيان ، كانت اقتراحاته تقترب من اليائسين ، مثل "زرع شرارات في المواد الغذائية" وتطفو شموع صغيرة مضاءة على قطع خبز محمصة. أنا ، على سبيل المثال ، لست من بين العديد من العملاء الذين يعتقد أنهم "سيستمتعون بالمظهر المرئي لخزامى أحمر فاتح محشو بسلطة الدجاج".

ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن المطاعم كانت حريصة على تبني أفكار مثل أفكاره. لقد أصبح العديد من الممارسات المعتادة ، ولكن أصبح من الواضح الآن أن الطهاة لديهم العديد من الحيل في سواعدهم ، خاصة عندما يتعلق الأمر بجعل الطبق يبدو يستحق ثمنًا باهظًا. يبدو أن البعض يتعارض مع حكمة الماضي. من كان في سبعينيات القرن الماضي كان يتنبأ بمدى قوة الطعام المصغر الذي تم ترتيبه بمهارة على طبق بحجم كينغ يمكن أن يشير إلى مطعم $$؟

شارك هذا:

مثله:


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . أضاف المؤلف بروس إتش أكسلر ، إضافةً إلى جاذبيته للأطعمة ، أن "الصور الدرامية ذات الأربعة ألوان والممتدة للأطعمة التي تظهر في المجلات قد وضعت معايير مرئية لصاحب المطعم". ربما كان يفكر في مجلة جورميه على وجه الخصوص.

بدأ استخدام التصوير الفوتوغرافي الملون للإعلانات في المجلات في الثلاثينيات ، وبالتالي أصبح مرتبطًا بالتجارة بدلاً من الفن. تم استخدامه في الغالب في المجلات النسائية ، في كثير من الأحيان للإعلان عن المنتجات الغذائية في وقت كانت فيه العلامات التجارية الكبرى والوكالات الإعلانية تستعين بخبراء اقتصاديين منزليين للإشراف على ترويج المنتجات والتصوير الفوتوغرافي.

بعد عقود من مشاهدة صور للأطعمة ذات الألوان الزاهية مرتبة بشكل فني في أماكن جذابة ، توقع الجمهور الأمريكي ، وربما النساء على وجه الخصوص ، أن يبدو الطعام جيدًا كما هو مذاق. مع زيادة رعاية المطاعم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، بدأت المطاعم تدرك أنها بحاجة إلى التركيز أكثر على مظهر ما تقدمه.

قام Bruce Axler ، بناءً على خبرة كبيرة في صناعة الضيافة ، بمساعدة المطاعم في التعامل مع المشكلات المزعجة مثل البياض المفرط أو البني ، والنقاط والأكوام التي لا شكل لها ، والسندويشات المسطحة ، ومظهر اللوحة الفارغة. ربما الأهم من ذلك ، أنه تناول مسألة الطعام الشائع الذي لا يبدو أنه يستحق سعره المرتفع مع الأخذ في الاعتبار كم هو أرخص في مكان آخر الشارع.

نظرًا لتوقعات العملاء الكبيرة فيما يتعلق بالمواد المرئية ، حدد أكسلر سيناريو مثير للسخرية في الصفحة 1: "إذا كان [طعام المطعم] يبدو أقل روعة ، فإنه يعاني مقارنة بمثل هذه الصور خاصةً عندما يكون لدى الضيف ثلاثة مارتيني مثلجة ولا يمكن حقًا تذوق الفرق بين الكمثرى الشائك والروتاباغا المهروسة ". بدا أنه يشير إلى أن أصحاب المطاعم لم يعد بإمكانهم الاعتماد على المذاق والملمس المناسب لهم بعد الآن.

كما لاحظ أنه لم يعد بالإمكان الاعتماد على بعض الإصلاحات القديمة. وأشار إلى أن رقائق البطاطس المكسورة لا يمكن أن تملأ الفراغ. ولا يمكن إحياء عروض الطعام من خلال البقدونس والفلفل الحلو القديم. "البوفيهات مليئة باللحوم الغامضة والسلطات المزينة بالمثل بالبقدونس والمكسوة بالفلفل الحلو مثل العديد من الكوريين القديمة."

كان يجب أن ينصحك بعدم الإفراط في استخدام زينة الخس وحدود البطاطس أيضًا.

تضمنت اقتراحات أكسلر حساء مغرفة من سلطانية وفتحت شطائر التقديم ، لملء الطبق ولإظهار أحشاءهم. ونصح بأن "التلال أفضل من النقط ، ولفائف أفضل من الشرائح ، والطبقات المتشابكة أفضل من الأكوام" ، وأنه يجب تقسيم الخضروات بأعداد فردية. لإعطاء الانطباع عن القيمة المتزايدة ، أوصى بطبقة من الأنشوجة أو الجبن المبشور.

في بعض الأحيان ، كانت اقتراحاته تقترب من اليائسين ، مثل "زرع شرارات في المواد الغذائية" وتطفو شموع صغيرة مضاءة على قطع خبز محمصة. أنا ، على سبيل المثال ، لست من بين العديد من العملاء الذين يعتقد أنهم "سيستمتعون بالمظهر المرئي لخزامى أحمر فاتح محشو بسلطة الدجاج".

ومع ذلك ، ليس هناك شك في أن المطاعم كانت حريصة على تبني أفكار مثل أفكاره. لقد أصبح العديد من الممارسات المعتادة ، ولكن أصبح من الواضح الآن أن الطهاة لديهم العديد من الحيل في سواعدهم ، خاصة عندما يتعلق الأمر بجعل الطبق يبدو يستحق ثمنًا باهظًا. يبدو أن البعض يتعارض مع حكمة الماضي. من كان في سبعينيات القرن الماضي كان يتنبأ بمدى قوة الطعام المصغر الذي تم ترتيبه بمهارة على طبق بحجم كينغ يمكن أن يشير إلى مطعم $$؟

شارك هذا:

مثله:


أرشيف الوسم: السبعينيات

قبل وقت طويل من الإنترنت ، أصبح التصوير الفوتوغرافي الملون عاملاً يجب على المطاعم مراعاته. في عام 1974 كتاب التركيز على. . . adding eye appeal to foods, author Bruce H. Axler noted, “The dramatic four-color, full-spread photos of food appearing in magazines have set visual standards for the restaurateur.” Perhaps he was thinking of Gourmet magazine in particular.

Color photography began to be used for advertisements in magazines in the 1930s, and consequently became identified with commerce rather than art. It was used mostly in women’s magazines, frequently to advertise food products at a time when major brands and ad agencies were hiring home economists to oversee product promotion and photography.

After decades of viewing photos of brightly colored food arranged artistically in attractive settings, the American public, possibly women in particular, expected food to look as good as it tasted. With the increase in restaurant patronage in the 1960s and 1970s, restaurants began to realize they needed to focus more on the appearance of what they served.

Bruce Axler, building on considerable experience in the hospitality industry, set out to assist restaurateurs in dealing with vexing problems such as too much whiteness or brownness, shapeless blobs and piles, flat sandwiches, and the empty-plate look. Perhaps most important, he addressed the issue of commonplace food that didn’t look worth its high price considering how much cheaper it was at the place down the street.

Given patrons’ high expectations regarding visuals, Axler set out a depressingly cynical scenario on page 1: “If it [restaurant food] is any less luscious looking, it suffers by comparison to such photos especially when the guest has had three ice-cold martinis and cannot really taste the difference between a prickly pear and a mashed rutabaga.” He seemed to suggest that restaurateurs couldn’t even count on taste and texture working for them anymore.

He also observed that some of the old-time fixes could no longer be relied upon. Broken potato chips couldn’t fill a void, he noted. Nor could food displays be enlivened by the old standbys parsley and paprika. “Buffets are loaded with mystery meats and salads similarly garnished with parsley and rouged with paprika like so many ancient chorines.”

He should have counseled against overuse of lettuce garnishes and potato borders too.

Axler’s suggestions included ladling soup from a tureen and serving sandwiches opened up, both to fill the plate and to display their innards. He advised that “Mounds are better than blobs, rolls better than slices, shingled layers better than piles,” and that vegetables should be portioned in odd numbers. To give the impression of increased worth, he recommended anchovy or grated cheese toppings.

At times his suggestions bordered on the desperate, such as “planting sparklers in food items” and floating small lit candles on soup croutons. I, for one, am not among the many customers he believed “would enjoy the visual appeal of a bright red tulip stuffed with chicken salad.”

Nonetheless, there is no doubt that restaurants were eager to adopt ideas such as his. Many have become standard practice, yet by now it has become clear that chefs have many more tricks up their sleeves, especially when it comes to making a dish look deserving of a high price. Some seem to go against the wisdom of the past. Who in the 1970s could have foreseen how powerfully miniature food artfully arranged on a king-size plate could signify a $$ restaurant?

شارك هذا:

مثله:


Tag Archives: 1970s

Long before the internet, color photography became a factor that restaurants had to take into account. In the 1974 book Focus on . . . adding eye appeal to foods, author Bruce H. Axler noted, “The dramatic four-color, full-spread photos of food appearing in magazines have set visual standards for the restaurateur.” Perhaps he was thinking of Gourmet magazine in particular.

Color photography began to be used for advertisements in magazines in the 1930s, and consequently became identified with commerce rather than art. It was used mostly in women’s magazines, frequently to advertise food products at a time when major brands and ad agencies were hiring home economists to oversee product promotion and photography.

After decades of viewing photos of brightly colored food arranged artistically in attractive settings, the American public, possibly women in particular, expected food to look as good as it tasted. With the increase in restaurant patronage in the 1960s and 1970s, restaurants began to realize they needed to focus more on the appearance of what they served.

Bruce Axler, building on considerable experience in the hospitality industry, set out to assist restaurateurs in dealing with vexing problems such as too much whiteness or brownness, shapeless blobs and piles, flat sandwiches, and the empty-plate look. Perhaps most important, he addressed the issue of commonplace food that didn’t look worth its high price considering how much cheaper it was at the place down the street.

Given patrons’ high expectations regarding visuals, Axler set out a depressingly cynical scenario on page 1: “If it [restaurant food] is any less luscious looking, it suffers by comparison to such photos especially when the guest has had three ice-cold martinis and cannot really taste the difference between a prickly pear and a mashed rutabaga.” He seemed to suggest that restaurateurs couldn’t even count on taste and texture working for them anymore.

He also observed that some of the old-time fixes could no longer be relied upon. Broken potato chips couldn’t fill a void, he noted. Nor could food displays be enlivened by the old standbys parsley and paprika. “Buffets are loaded with mystery meats and salads similarly garnished with parsley and rouged with paprika like so many ancient chorines.”

He should have counseled against overuse of lettuce garnishes and potato borders too.

Axler’s suggestions included ladling soup from a tureen and serving sandwiches opened up, both to fill the plate and to display their innards. He advised that “Mounds are better than blobs, rolls better than slices, shingled layers better than piles,” and that vegetables should be portioned in odd numbers. To give the impression of increased worth, he recommended anchovy or grated cheese toppings.

At times his suggestions bordered on the desperate, such as “planting sparklers in food items” and floating small lit candles on soup croutons. I, for one, am not among the many customers he believed “would enjoy the visual appeal of a bright red tulip stuffed with chicken salad.”

Nonetheless, there is no doubt that restaurants were eager to adopt ideas such as his. Many have become standard practice, yet by now it has become clear that chefs have many more tricks up their sleeves, especially when it comes to making a dish look deserving of a high price. Some seem to go against the wisdom of the past. Who in the 1970s could have foreseen how powerfully miniature food artfully arranged on a king-size plate could signify a $$ restaurant?

شارك هذا:

مثله:


شاهد الفيديو: مطعم راقي (شهر اكتوبر 2021).